杨一楠 苗勇

我们可以走遍海角天涯，艺评却走不出心底那抹牵挂；海峡可以阻断穿梭往来，家国却隔不断血脉里的情怀骨肉亲情。天下大势，碗面沧海横流，艺评两岸同胞终究要聚首团圆，家国因为我们本就是情怀同根同源的一家人。家国情怀“一碗面”，碗面两岸同胞“一家亲”——这便是艺评我有幸应邀观看全总文工团等单位联合出品的话剧《寻味》后，最直观、家国最深刻的情怀感受。

话剧《寻味》以一碗牛肉面的碗面味道为情感主线，以最本朴的艺评人间亲情为底色，从1949年国民党败退台湾的家国历史节点落笔，讲述了老兵李金标一家四代跨越70年“寻味、情怀寻亲、寻根”的动人故事，深刻诠释了海峡两岸同胞血浓于水的深厚情感。作品将两岸期盼统一的宏大国家叙事，巧妙地浓缩进一碗充满烟火气的牛肉面中。故事细腻厚重，情感真挚深沉，逻辑严谨考究，演艺精湛感人，让人潸然泪下的同时，更激起胸中滚烫的家国情怀。

——最是真情藏不住。情到深处自然流露，是本性，也是本能。《寻味》一剧没有惊天动地的戏剧冲突，却在柴米油盐的日常对话中，在邻里之间的琐碎交往里，将人与人、人与人性、人与人情娓娓道来，传递出回归本真的母子情、兄妹情、邻里情，那是最真挚的人间冷暖。全剧将人间至美亲情贯穿始终，不刻意煽情，却处处戳中泪点。

身处台湾的李金标，日复一日思念着海峡对岸的母亲。情到浓时，他便想起母亲的叮咛：“你吃一口面，喝一口汤，娘不就在你身边了吗？”这句话，成了他40年的精神支柱。为此，他开起面馆，以面寄情，以味传情。每一碗亲手煮的牛肉面，都是对母亲、对故土的遥思。

——最是细节动人心。剧中斑驳的胡同墙、熟悉的老桌椅、冒着热气的灶台……这些细节勾勒出时代的缩影，还原了生活的本真，让观众仿佛置身于那个充满烟火气的年代。尤为点睛的是，间歇性老年痴呆的三爷，在犯病时无意道出：李金标并非其母李王桂英的亲生儿子。这个看似“画蛇添足”的细节，实则蕴含深意，将话剧升华到新的高度。战乱年代，人们抱团取暖，异姓亦成至亲。乱世中的人间温情，恰恰反衬出当下和平的珍贵。

——最是朴素撼心脾。朴素，方显本真与本色。《寻味》虽是一部立意高远、承载家国情怀的话剧，却摒弃了宏大的叙事方式，反而以“俗人、俗事、俗景”这种最朴素的方式直抵人心，在大道至简中引发观众最深沉的情感共鸣。

眷村不完全是普通村落，曾走出过不少名人，甚至已成为当今台湾文化的重要组成部分。但话剧选取的主人公，却是当年赴台的200万人中最普通的一员。自始至终，剧中没有渲染他惊天动地的事业——他不过是靠卖掉祖传手镯开间小面馆，靠一手家常滋味营生、过着平淡日子的市井小民。人生没有波澜，家庭也很普通，是再典型不过的“凡夫俗子”。但正是这种最具共通性的“俗人俗家”，才最具典型性和“众生相”，既增强了故事的真实性与可信度，也代表台湾人民的真实心声。

——最是创新启新境。戏剧是“活”的现场艺术，核心在于在场性、互动性与当下性，唯有创新才能“活”。《寻味》的创新之处，在于既“放”得出去，也“收”得回来——把宏大历史煮成一碗热汤，把绵长乡愁酿成一口滋味。它以味觉为笔，以舞台为卷，写尽了离散与团圆，并由此升华为两岸统一的国家叙事。

全剧围绕川味牛肉面与台式牛肉面的“滋味之争”，逐步将故事推向高潮。然而，在命运的撮合下，原汤与混汤、川味与台味最终合而为一，主题由此得到升华。

该剧之所以成功，笔者以为重在“四最”：真情、细节、朴素、创新，真正达到了“感人心者，莫过于真”的艺术境界，是一部难得的演绎两岸“一家亲”的精品力作。

来源：工人日报